唯美、唯雅，是他对传统艺术近乎偏执的追求；
展现生命力，表达个人意趣，则是他对传统艺术探究的初心；
当传统艺术邂逅陈达，成就必然之作。
必然之作 陈达 篆
福泽东方 飞天共日月
云鬓嵯峨，薄妆桃脸；身披云锦，体态妙曼；凌空而舞，不惹半点尘埃。看到飞天，自然会想到敦煌莫高窟的艺术。 敦煌莫高窟492个洞窟，几乎窟窟有飞天。然此飞天，却有着别样的风情。但见她，左手朝下，指间微翘；右手翻上，掌心之中，日月冉冉升起，借以诗仙太白一语：“素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘浮升天行。”
更妙的是，飞天于一枚肖形印的印面上起舞。她的下方，从右到左依次篆有“福泽东方”四字，以及左下方两个尺寸略小的篆书“陈达”。整个印面均匀饱满，线条清晰有力，极具巧思。这枚肖形印，正是传统艺术家陈达依第七届海峡两岸篆刻大赛主题精心创作而成。
“飞天托起太阳与月亮，这不就是命题‘福泽东方’吗？我参考很多飞天造像、拓片进行设计。但这个创作，要在大尺寸的印面上才能完成。这种尺寸的印不好找，我就把自己早年刻的一枚印原本的印底磨掉，重新创作。出来后,朋友都觉得很不错。”痴迷创作，反复推敲，不惜自毁前作，这也许就是陈达作为一名传统艺术家，最为纯粹、率真的表达。
福泽东方 陈达 篆
探寻传统 文气执着并行
一张方桌，两杯清茶，几许笑声。与陈达老师面对面交谈，你会发觉这是一位温文尔雅、活泼开朗的老先生，更是一位严谨谦逊、不甘寂寞的艺术大家。温文尔雅与不甘寂寞，看似矛盾的两组词汇，放在他的身上似乎并不冲突。
陈达自诩传统艺术家。“传统”一词，一说为世代相传的具有特点的风俗、道德、思想等，与温文尔雅、严谨谦逊神奇的共存。“必然之作”“不知老之将至”“夜半挑灯看石”……陈达的篆刻作品，字与字间，排列整齐，匀称协调，朴茂隽永，各得其所，时时透雅意，处处见规矩；“传统”又一说，为“守旧”，而这点在陈达身上并不存在，这也许源于他的不甘寂寞。他所作的印文，线条中锋、有力，颇有吴昌硕与黄牧甫相结合的篆刻风韵；他所作的边款，凝练了翰墨的书香、文人的雅意，巧妙将书法味与金石味相融。在他的篆刻作品中，你似乎能看见秦汉古玺的辉煌，聆听明清印章的回音，进而启迪、思考，之后又从心底生出一种清新之感，漾起怡然、快活。
潘主兰赠陈达联
“中国几千年文化，是我这一辈子挖掘不完的。传统与守旧不一样，守旧没有生命力。从传统中吸取营养，这就是我所做的事。”陈达认为，篆刻起源于先秦，本身极具传统元素，需要从历史长河中不断地挖掘、汲取养分。他十分赞同老师陈子奋“一笔了结”“放在精微”的艺术主张。“传统就是严谨，要夯实基本功。现在不少印章刻得虚虚实实的，卖弄所谓的技巧。其实从书法上，从刀法上处理，这样完成的作品比较厚重，有精神。”
不知老之将至 陈达 篆
从艺至今，陈达始终坚持，一名好的篆者首先是一名书者。他所学颇丰，先后师从谢义耕、陈子奋、冯力远、潘主兰等。早年，在谢义耕老师处学艺，他见过形形色色的字帖、拓片，极为喜爱，当下借来，用毛笔细细勾勒。由于第二日便要归还，他通常一勾就是一整晚。尽管50年的光阴已过，记忆深处那本怀素帖，仍然让陈达魂牵梦绕。他回忆到，1972年《人民日报》登载了怀素草书字帖。“我第一次看见，太激动，就用毛笔硬勾出来。之后用刀在竹子上小心地刻下，前后历时3年。”对此，陈达还笑称自己是中国最傻的人。但出自他口中的这份傻，理应是那份执着书法的情缘，崇尚艺术的初心。
不仅于书法上，于章法上，刀法上，陈达也颇为讲究。“我的朱文不破边，白文则讲究大破，所刻线条很深。我手部力量足够，这也是长期练出来的。我不喜欢用机器，用刀就要干净利落，这样印面才能整洁，才能把你所积累的书法意趣，你的想法清晰地表达出来。”透过陈达的篆刻，你能感受到那份对生活的热爱，对美的追求，赏见中国传统文化中最纯粹的人文情怀，与文字传承的意义。金石大家、书画名家潘主兰对陈达篆刻早有定论，他曾赠与陈达甲骨文对联，书到：“撝叔渊源，缶翁风格；寿卿门弟，牧甫才华。”
陈达 作
美雅同赏 好即是创新
“好的东西就是创新。”这是陈达对艺术最本真的回答。这不仅仅用于他对篆刻的理解，而且适用于他所研究、探索、创作的所有艺术门类。他心仪中国传统艺术，诗、书、画、印，均有涉猎，而且极肯下功夫钻研，有很深的造诣。
福州，寿山石的发祥地。陈达在这片土地上挖掘、耕耘自己的艺术天地，自然也与寿山石结下不解之缘。陈达的石雕艺术，与他所有的艺术一样，一次次于传统中深挖，又一次次改变人们对传统的刻板印象。
陈达 作
陈达的石雕创作题材不限，以诗词、花木最甚。他常与学生们强调要从生活中挖掘题材，例如梅、兰、竹、菊四君子，便是再寻常不过，但刀下传神，惟妙惟肖，方能奥妙无穷，各显风骨。陈达深知各中玄机。他的刀下，梅之孤傲高洁、兰之贤达幽韵、竹之清雅澹泊、菊之怡然自得，呼之欲出。再以边款，或小篆，或甲骨，又或钟鼎铭文，毫无媚世之态、遗世而独立，君子品格、智慧、德行，让人赏之，观之，思之，不亦乐乎。
同样，陈达的石雕作品也不能简单地概括为圆雕、薄意、博古或是其他雕刻技法，而是兼而有之的艺术大融合，清雅古淡、秀润明洁。初一看，古朴雅致，具象入微，意趣横生；细细推敲，则蕴含十足的文人气息，透着勃勃的生机，又带有创作者本身几分调皮的小心思。比如，在他藏柜里，你能找到这样一个方章。黄白色的石材，晶莹质润，上面一刀未动，而最上方的黑色，并没被雕琢成传统古兽，或是枯枝虬干、灵芝仙草，而是一方小小的拳头。拳头，五指并拢，向内收紧。清雅的黄，简约的白，灵动的黑，整章浑然一体。或是“纵有相思泪痕，索把拳头揾”的情丝，又或是“我来会得谦公意，竖起拳头向赵州”的豪气，则须观者仔细思量一番。
陈达 作
与其说，唯美、唯雅，是陈达对寿山石雕近乎偏执的追求；不如说，展现生命力，表达个人意趣才是他对石雕艺术回归本真的初心。“古人做艺术非常专注，不浮躁，他们的青铜器、印章，不俗气。我追求传统，传统讲究的是文人气、富贵气。富贵气，不是富人气。富贵气，显得雍容典雅，而富人气，则是庸俗粗鄙。文人气，也不是文痞气，文人气是志气，文痞则是作做。因而，从事传统艺术，也就是传承文化。不能够浮躁，只有静下心推敲、琢磨，才能做出经得起审美的作品。作品首先感动自己，才能感动他人。”
审美，既是美学，也是哲学，是人不经意流露出的美学烙印，也是人长时间思考的智慧结晶。有的时候，看懂了作品，也就读懂一个人。陈达所作，亦是必然之作……
本报记者
陈达艺术简介
1949年生，福建福州人。传统艺术家。师从谢义耕、陈子奋、潘主兰先生。现为中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，福州市清卿薄意艺术研究院院长。连续七届担任海峡两岸中青年篆刻大赛评委。